Concertul Dream Theater se mută la Arenele Romane!

Formația DREAM THEATER va ajunge la București pe 29 mai 2022, în cadrul turneului “Top Of The World Tour – Europe 2022”, pentru a prezenta live publicului din România noul produs discografic intitulat „A View From The Top Of The World”, material lansat pe 22 octombrie 2021, prin InsideMusic.
Invitatul special în cadrul turneului este artistul canadian DEVIN TOWNSEND.

Concertul programat inițial la Romexpo din București se mută la Arenele Romane.

Biletele achiziționate rămân valabile pentru noua locație.
Biletele sunt disponibile online exclusiv prin AmBilet.ro AICI la următoarele prețuri:
250lei – 179lei: Acces General Presale 1 (ultimele 20 de bucăți)
250lei – 219lei: Acces General Presale 2
250lei: Acces General (preț în ziua evenimentului)
290lei – 259lei: Golden Presale 2 (ultimele 200 de bucăți)
290lei: Golden (preț în ziua evenimentului)
350lei – 299lei: Tribună Presale sectoarele K și E + zona Golden (300 de bucăți)
350lei: Tribună sectoarele K și E + zona Golden (preț în ziua evenimentului)

Deoarece până în acest moment 3 categorii de bilete sunt Sold Out și pentru faptul că evenimentul a fost mutat la Arenele Romane, vă recomandăm să achiziționați din timp biletele online pentru a nu rămâne fără ele.

Dream Theater: Ultimele bilete la categoria Golden Circle!

Dream Theater va prezenta ultimul material discografic, intitulat “A View from the Top of the World” și lansat pe data de 22 octombrie 2021, în cadrul unui concert special pe 29 mai 2022, la Romexpo București. Invitat special este producătorul, compozitorul și muzicianul canadian Devin Townsend.

După ce primele categorii de bilete au fost declarate Sold Out, iată că o nouă categorie se apropie de epuizare, ultimele 100 de bilete pentru zona Golden Circle fiind disponibile exclusiv prin AmBilet.ro.

https://www.facebook.com/MaximumRockRomania/videos/455776356205242

Concertul este organizat de către Promusic Events și Maximum Rock Romania, recomandat de Rock FM.

Reamintim faptul că formația DREAM THEATER a fost nominalizată pentru Gala Premiilor Grammy 2022 la categoria “Best Metal Performance“.
Alături de Dream Theater au mai fost nominalizate formațiile Gojira, Deftones, Mastodon si Rob Zombie.

Înființat în 1985 de către trei studenți la prestigiosul colegiu de muzică Berklee – basistul John Myung, chitaristul John Petrucci și bateristul Mike Portnoy – DREAM THEATER este grupul muzical care s-a impus ca port – stindard al sonorităților progressive în lumea metal.

Stabiliți în New York, acești muzicieni au adus, mai mult decât oricare alții, în atenția iubitorilor de muzică mai agresivă, un stil compozițional plin de schimbări de tempo, măsuri mixte, modulații surprinzătoare și structuri complexe, toate acestea fără a renunța la elementele definitorii pentru metal.

Cel mai recent album, A View from the Top of the World, este ca o sinteză muzicală a carierei trupei, apreciat atât de fanii noi, mereu uimiți de versatilitatea și virtuozitatea acestor muzicieni, cât și de cei mai vechi, care reclamau într-o vreme excesul de tehnică, preferând cântecele inspirate și mai firești – sau mai ușor de urmărit, în funcție de perspectivă.

Pe cât sunt de finisate albumele de studio Dream Theater, pe atât de fascinante sunt concertele, unde dragostea de muzică și entuziasmul membrilor trupei, parcă neatinse de trecerea anilor, îi încântă pe cei deja cuceriți și îi cuceresc pe cei mai sceptici.

Devin Townsend, invitat special în cadrul turneului Dream Theater, ajunge și la București!

Formația DREAM THEATER va ajunge la București pe 29 mai 2022 pentru a prezenta live publicului din România noul produs discografic intitulat „A View From The Top Of The World”, material lansat pe 22 octombrie 2021, prin InsideMusic. Invitatul special în cadrul turneului este artistul canadian DEVIN TOWNSEND.

Combinaţia dintre Devin Townsend şi maeştrii metal-ului progresiv din New York – Dream Theater creează astfel un afiş de concert unic şi promisiunea unei seri cu toate şansele să devină etalon în istoria muzicii live după care atât de mult tânjim în aceste vremuri.

Concertul de la București este organizat de către Promusic Events și Maximum Rock și recomandat de Rock FM, iar biletele sunt disponibile prin www.AmBilet.ro.

Posesorii de vouchere interesați să le preschimbe în bilete pentru concertul Dream Theater-Devin Townsend sunt rugați să trimită un email la contact@ambilet.ro, pentru a primi informații despre pașii ce trebuie urmați.

Biletele pot fi achiziționate de pe www.AmBilet.ro la prețurile de mai jos. Menționăm că primele categorii de bilete sunt deja SoldOut!
– 159lei – Acces General Earlybird / Sold Out!
– 179lei – Acces General Presale 1 (300 de bucăți)
– 219lei – Acces General Presale 2
250lei – Acces General (preț în ziua evenimentului)
– 189lei – Golden Earlybird / Sold Out!
– 229lei – Golden Presale 1 / Sold Out!
– 259lei – Golden Presale 2
290lei – Golden (preț în ziua evenimentului)
– 250lei – Tribună Earlybird / Sold Out!
– 299lei – Tribună Presale (300 de bucăți)
350lei – Tribună (preț în ziua evenimentului)
1.300lei – Summit VIP Package (Dream T)*
755lei – Base Camp VIP Package (Dream T)**
* / ** Pachetele Meet & Greet sunt valabile doar însoțite de un bilet de eveniment. Acestea se achiziționează separat.
Taxa de procesare: 6% lei / bilet.

REGULI:
Pentru a asigura sănătatea și siguranță participanților, a artiștilor și a tuturor celor prezenți în zona evenimentului, accesul în zona de concert se va face în baza regulamentului organizatorului, ce va include respectarea tuturor restricțiilor și a posibilelor condiții suplimentare impuse de autoritățile locale înainte de eveniment și în timpul desfășurării evenimentului.

Organizatorul își rezervă dreptul de a impune oricare sau toate dintre măsurile următoare pentru participanți: prezentarea dovezii vaccinării și/ sau dovezii testării și/ sau dovezii prezenței anticorpilor pentru SARS-CoV2, păstrarea distanței sociale față de alți participanți, minimizarea aglomerării de oameni prin acceptarea sosirii la locație la orele comunicate și/ sau purtarea măștii.

Toate detaliile privind regulamentul de acces vor fi comunicate în zilele din apropierea evenimentului. Cumpărătorilor de bilet li se recomandă consultarea site-ului AmBilet.ro, precum și a site-urilor partenere, înainte de participarea la eveniment.

DEVIN TOWNSEND:
Flamboaiant. Versatil. Virtuoz. Şi am putea continua mult şi bine cu enumerarea însuşirilor unuia dintre ultimii copii teribili ai scenei rock şi metal contemporane: Devin Townsend.

Muzica şi personalitatea acestui artist complet sunt ca un caleidoscop, cu fiecare album şi fiecare piesă adăugând noi culori, noi dimensiuni. De la vocea de pe magistralul „Sex and Religion” al lui Steve Vai până la furia creativă de pe proiectul Strapping Young Lad, mergând mai departe prin proiectele solo cu diferite nume, Townsend a reuşit să surprindă de fiecare dată cu o creaţie care uneori alternează şi alteori îmbină elemente de rock clasic, heavy-metal, incursiuni pe teritoriile extreme, cu colaborări cu nume mari din death-metal şi plutiri într-un univers electronic sau cu accente de new age. Este fără îndoială o panoramă care face din el cel mai potrivit muzician pentru introducerea către muzica unui grup care a cântat practic totdeauna fără trupe de deschidere: Dream Theater.

Combinaţia dintre Devin Townsend şi maeştrii metal-ului progresiv din New York creează astfel un afiş de concert stelar şi promisiunea unei seri cu toate şansele să devină etalon în istoria muzicii live după care atât de mult tânjim în aceste vremuri.

DREAM THEATER:
Înființat în 1985 de trei studenți la prestigiosul colegiu de muzică Berklee – basistul John Myung, chitaristul John Petrucci și bateristul Mike Portnoy – Dream Theater este grupul muzical care s-a impus ca port-stindard al sonorităților progresive în lumea metal.

Stabiliți în New York, acești muzicieni au adus, mai mult decât oricare alții, în atenția iubitorilor de muzică mai agresivă, un stil compozițional plin de schimbări de tempo, măsuri mixte, modulații surprinzătoare și structuri complexe, toate acestea fără a renunța la elementele definitorii pentru metal.

După un prim album alături de solistul vocal Charlie Dominici – When Dream and Day Unite, apărut în 1989 – postul de frontman a fost preluat de canadianul James LaBrie, care a rămas până astăzi vocea Dream Theater.

Trupa a căpătat tot mai multă vizibilitate pe scena rock și metal, cu albume ca Images and Words, Metropolis Part 2: Scenes from a Memory sau Train of Thought intrate definitiv în canonul genului. La clape s-au succedat virtuozii Kevin Moore, Derek Sherinian și, în cele din urmă, Jordan Rudess (astăzi deja membru de 22 de ani), însă în rest singura schimbare majoră a avut loc odată cu plecarea membrului fondator Mike Portnoy, înlocuit în 2010 de Mike Mangini.

Chiar și traiectoria ulterioară a unora dintre cei trecuți prin Dream Theater – în special, evident, Portnoy – și proiectele separate ale celor care au rămas pe loc arată creativitatea excepțională a muzicienilor care au activat de-a lungul timpului în trupă.

Cel mai recent album, Distance Over Time, apărut acum doi ani, este ca o sinteză muzicală a carierei trupei, apreciat atât de fanii noi, mereu uimiți de versatilitatea și virtuozitatea acestor muzicieni, cât și de cei mai vechi, care reclamau într-o vreme excesul de tehnică, preferând cântecele inspirate și mai firești – sau mai ușor de urmărit, în funcție de perspectivă.

Pe cât sunt de finisate albumele de studio Dream Theater, pe atât de fascinante sunt concertele, unde dragostea de muzică și entuziasmul membrilor trupei, parcă neatinse de trecerea anilor, îi încântă pe cei deja cuceriți și îi cuceresc pe cei mai sceptici.

S-au pus în vânzare biletele pentru concertul Dream Theater de la București!

S-au pus în vânzare biletele pentru concertul Dream Theater de la București, evenimentul ce va avea loc la RomExpo pe data de 29 mai 2022. Acesta face parte din turneul de promovare al viitorului material discografic intitulat „A View From The Top Of The World”, ce va fi lansat pe 22 octombrie 2021 prin InsideMusic.

Concertul de la București este organizat de către Promusic Events și Maximum Rock, iar biletele sunt disponibile prin www.AmBilet.ro.
Primele bilete au preț earlybird:

250lei – 159lei – Acces General Earlybird
250lei – 179lei – Acces General Presale 1 (300 de bucăți)
250lei – 219lei – Acces General Presale 2
250lei – Acces General (preț în ziua evenimentului)
290lei – 189lei – Golden Earlybird
290lei – 229lei – Golden Presale 1
290lei – 259lei – Golden Presale 2
290lei – Golden (preț în ziua evenimentului)
350lei – 250lei – Tribună Earlybird
350lei – 299lei – Tribună Presale (300 de bucăți)
350lei – Tribună (preț în ziua evenimentului)
1.300lei – Summit VIP Package (Dream T)*
755lei – Base Camp VIP Package (Dream T)**
Pachetele Meet & Greet sunt valabile doar însoțite de un bilet de eveniment. Acestea se achiziționează separat.

Summit VIP Package:
– Pre-show socially distanced photo opportunity with members of Dream Theater.
– One (1) VIP Exclusive Wall Flag
– One (1) Guitar Pick Set and Collectors Tin
– One (1) Signed 8×10 Photo
– One (1) Commemorative Laminate with Lanyard
– One (1) VIP Exclusive Album Enamel Pin
– Onsite VIP Host
– Limited Availability

** Base Camp VIP Package:
– One (1) VIP Exclusive Wall Flag
– One (1) Guitar Pick Set and Collectors Tin
– One (1) Signed 8×10 Photo
– One (1) Commemorative Laminate with Lanyard
– One (1) VIP Exclusive Album Enamel Pin
– Onsite VIP Host
– Limited Availability

DREAM THEATER:

Înființat în 1985 de trei studenți la prestigiosul colegiu de muzică Berklee – basistul John Myung, chitaristul John Petrucci și bateristul Mike Portnoy – Dream Theater este grupul muzical care s-a impus ca port-stindard al sonorităților progresive în lumea metal.

Stabiliți în New York, acești muzicieni au adus, mai mult decât oricare alții, în atenția iubitorilor de muzică mai agresivă, un stil compozițional plin de schimbări de tempo, măsuri mixte, modulații surprinzătoare și structuri complexe, toate acestea fără a renunța la elementele definitorii pentru metal.

După un prim album alături de solistul vocal Charlie Dominici – When Dream and Day Unite, apărut în 1989 – postul de frontman a fost preluat de canadianul James LaBrie, care a rămas până astăzi vocea Dream Theater.

Trupa a căpătat tot mai multă vizibilitate pe scena rock și metal, cu albume ca Images and Words, Metropolis Part 2: Scenes from a Memory sau Train of Thought intrate definitiv în canonul genului. La clape s-au succedat virtuozii Kevin Moore, Derek Sherinian și, în cele din urmă, Jordan Rudess (astăzi deja membru de 22 de ani), însă în rest singura schimbare majoră a avut loc odată cu plecarea membrului fondator Mike Portnoy, înlocuit în 2010 de Mike Mangini.

Chiar și traiectoria ulterioară a unora dintre cei trecuți prin Dream Theater – în special, evident, Portnoy – și proiectele separate ale celor care au rămas pe loc arată creativitatea excepțională a muzicienilor care au activat de-a lungul timpului în trupă.

Cel mai recent album, Distance Over Time, apărut acum doi ani, este ca o sinteză muzicală a carierei trupei, apreciat atât de fanii noi, mereu uimiți de versatilitatea și virtuozitatea acestor muzicieni, cât și de cei mai vechi, care reclamau într-o vreme excesul de tehnică, preferând cântecele inspirate și mai firești – sau mai ușor de urmărit, în funcție de perspectivă.

Pe cât sunt de finisate albumele de studio Dream Theater, pe atât de fascinante sunt concertele, unde dragostea de muzică și entuziasmul membrilor trupei, parcă neatinse de trecerea anilor, îi încântă pe cei deja cuceriți și îi cuceresc pe cei mai sceptici.

Dream Theater va susține un concert în România!

Chiar și după sute de spectacole, peste 15 milioane de discuri vândute, două nominalizări la premiile GRAMMY și aproape patru decenii împreună, DREAM THEATER continuă să surprindă cu noi materiale discografice.
Formația va ajunge la București pe 29 mai 2022, pentru a prezenta live publicului din România noul produs discografic intitulat „A View From The Top Of The World”, material ce va fi lansat pe 22 octombrie 2021 prin InsideMusic.

Concertul de la București este organizat de către Promusic Events și Maximum Rock, iar biletele sunt disponibile prin www.AmBilet.ro.
Primele bilete au preț earlybird și se pun în vanzare pe 03.09.2021 (ora 10.00), la următoarele prețuri:

250lei – 159lei – Acces General Earlybird
250lei – 179lei – Acces General Presale 1 (300 de bucăți)
250lei – 219lei – Acces General Presale 2
250lei – Acces General (preț în ziua evenimentului)
290lei – 189lei – Golden Earlybird
290lei – 229lei – Golden Presale 1
290lei – 259lei – Golden Presale 2
290lei – Golden (preț în ziua evenimentului)
350lei – 250lei – Tribună Earlybird
350lei – 299lei – Tribună Presale (300 de bucăți)
350lei – Tribună (preț în ziua evenimentului)
1.300lei – Summit VIP Package (Dream T)*
755lei – Base Camp VIP Package (Dream T)**
Pachetele Meet & Greet sunt valabile doar însoțite de un bilet de eveniment. Acestea se achiziționează separat.

Summit VIP Package:
– Pre-show socially distanced photo opportunity with members of Dream Theater.
– One (1) VIP Exclusive Wall Flag
– One (1) Guitar Pick Set and Collectors Tin
– One (1) Signed 8×10 Photo
– One (1) Commemorative Laminate with Lanyard
– One (1) VIP Exclusive Album Enamel Pin
– Onsite VIP Host
– Limited Availability

** Base Camp VIP Package:
– One (1) VIP Exclusive Wall Flag
– One (1) Guitar Pick Set and Collectors Tin
– One (1) Signed 8×10 Photo
– One (1) Commemorative Laminate with Lanyard
– One (1) VIP Exclusive Album Enamel Pin
– Onsite VIP Host
– Limited Availability

DREAM THEATER:

Înființat în 1985 de trei studenți la prestigiosul colegiu de muzică Berklee – basistul John Myung, chitaristul John Petrucci și bateristul Mike Portnoy – Dream Theater este grupul muzical care s-a impus ca port-stindard al sonorităților progresive în lumea metal.

Stabiliți în New York, acești muzicieni au adus, mai mult decât oricare alții, în atenția iubitorilor de muzică mai agresivă, un stil compozițional plin de schimbări de tempo, măsuri mixte, modulații surprinzătoare și structuri complexe, toate acestea fără a renunța la elementele definitorii pentru metal.

După un prim album alături de solistul vocal Charlie Dominici – When Dream and Day Unite, apărut în 1989 – postul de frontman a fost preluat de canadianul James LaBrie, care a rămas până astăzi vocea Dream Theater.

Trupa a căpătat tot mai multă vizibilitate pe scena rock și metal, cu albume ca Images and Words, Metropolis Part 2: Scenes from a Memory sau Train of Thought intrate definitiv în canonul genului. La clape s-au succedat virtuozii Kevin Moore, Derek Sherinian și, în cele din urmă, Jordan Rudess (astăzi deja membru de 22 de ani), însă în rest singura schimbare majoră a avut loc odată cu plecarea membrului fondator Mike Portnoy, înlocuit în 2010 de Mike Mangini.

Chiar și traiectoria ulterioară a unora dintre cei trecuți prin Dream Theater – în special, evident, Portnoy – și proiectele separate ale celor care au rămas pe loc arată creativitatea excepțională a muzicienilor care au activat de-a lungul timpului în trupă.

Cel mai recent album, Distance Over Time, apărut acum doi ani, este ca o sinteză muzicală a carierei trupei, apreciat atât de fanii noi, mereu uimiți de versatilitatea și virtuozitatea acestor muzicieni, cât și de cei mai vechi, care reclamau într-o vreme excesul de tehnică, preferând cântecele inspirate și mai firești – sau mai ușor de urmărit, în funcție de perspectivă.

Pe cât sunt de finisate albumele de studio Dream Theater, pe atât de fascinante sunt concertele, unde dragostea de muzică și entuziasmul membrilor trupei, parcă neatinse de trecerea anilor, îi încântă pe cei deja cuceriți și îi cuceresc pe cei mai sceptici.

Epica, Loch Vostok și Magnetic confirmate la Maximum Rock Festival 2020

Maximum Rock Festival revine în forță cu cea de-a opta ediție, de această dată Open Air, care promite să fie una de neuitat și să depășească toate așteptările. Așadar, între 13-14 iunie 2020 ne vedem la Arenele Romane din București pentru un weekend demențial!

EPICA (Olanda), LOCH VOSTOK (Suedia), MAGNETIC (Bulgaria) se alătură celorlalte formații confirmate până în acest moment: DEVIN TOWNSEND (Canada), KATATONIA (Suedia), THERION (Suedia), ORPHANED LAND (Israel), LOCK VOSTOK (Suedia), SUBTERRANEAN MASQUERADE (Israel).

În diversitatea uneori ameţitoare de formaţii de metal simfonic, EPICA face cu siguranţă figură aparte. Având ca semn distinctiv vocea maleabilă a frumoasei Simone Simons, ce creează contraste expresive cu vocalizele death-metal ale iniţiatorului Mark Jansen, trupa olandeză te poartă printr-un periplu aventuros presărat cu elemente stilistice dintre cele mai surprinzătoare. După cum scria Eduardo Rivadavia de la baza muzicală de date online Allmusic, atracţia principală a muzicii Epica provine din „explorarea contrastelor sonore dintre lumină şi întuneric”. Cu opt albume de studio la activ (dintre care două în două variante), Epica este un nume demult consacrat pe scena internaţională metal şi în circuitul concertelor. Cronicile foarte bune de pe site-ul Encyclopaedia Metallum confirmă gustul publicului pentru această muzică a cărei dimensiune live merită urmărită cu atenţie.

După ce a făcut un prim pas important spre consolidarea statutului pe scenele internaţionale într-un turneu cu Therion şi Leprous – când a ajuns şi în România – trupa suedeză Loch Vostok a părut să intre, cel puţin pentru spectatorii români, într-un con de umbră. Însă Teddy Möller şi compania s-au ţinut de treabă cu tenacitate şi au lansat, la intervale mari, dar regulat, albume care să le creioneze tot mai clar propria marcă de metal extrem progresiv.
Reîntoarcerea Loch Vostok în România este un prilej, pentru trupă şi pentru public, să recupereze timpul scurs de la o ultimă prezenţă bine primită de rockerii autohtoni.

Bulgarii de la Magnetic aduc în atenția publicului o combinație de nu metal, progressive, crossover. În 2016 formația reușește să lanseze primul EP, iar după câteva turnee naționale trupa ajunge să cânte la Rock Camp Satu Mare Open Air (2018), în calitate de co-headliner alături de Firewind, Jinjer și Majesty, dar și la Rock n Iași Indoor 2018.
În 2019 Magnetic susține, alături de Annihilator, câteva concerte prin Europa.
În prezent Magnetic lucrează la primul LP și la un turneu de promovare ce va include și Maximum Rock Festival 2020.

Vă anunțăm că prima categorie de bilete este deja Sold Out, iar în acest moment sunt disponibile abonamentele la prețul de 249 lei (ultimele bucăți) exclusiv pe www.ambilet.ro.

Reamințim categoriile de abonamente:
300 lei 149 lei – Abonament Earlybird (primele 100) – Sold Out
300 lei 249 lei – Abonament Presale 1 (următoarele 1000 bucăți)
300 lei 279 lei – Abonament Presale 2 (până la data de 12.06.2020)
300 lei – Abonament Regular Access (preţ în ziua evenimentului, atât online cât și la intrare)

Copiii sub vârsta de 7 ani au intrare libere, dar aceștia trebuie însoțiți de un adult.

P.S. Cei care doresc bilete cartonate (pentru colecție), pot preschimba la acces biletele online în bilete cartonate, sau pot achiziționa aceste bilete direct de la sediul Maximum Rock din București – și primesc automat/gratuit o revista Maximum Rock.

Evenimentul este organizat de către Promusic Events & Maximum Rock, recomandat de Rock FM.

Myrath revine în România pentru două concerte memorabile!​

Iată că în 2020 încheiem iarna cu două concerte călduroase: MYRATH revine în România pentru a susține două concerte memorabile în București și Brașov alături de un invitat special: Eleine.

Pe data de 28 februarie 2020 ne vedem în clubul Quantic din București, iar pe 29 februarie, în clubul Rockstadt din Brașov, unde vom întâmpina primăvara cu una dintre cele mai călduroase formații metal.
Cu un stil propriu de progressive metal îmbinat cu influențe orientale, incredibil de personal chiar, Myrath a devenit încet-încet una dintre cele mai fascinante formații de pe scena internațională, iar acum revin în România. Aducând împreună influențe progressive și ritmuri catchy, ultimul lor album, „Shehili”, combină muzica arabă și bucăți groovy din „Tales Of The Sands” (2011) cu aranjamente muzicale lucrate cu grijă și structuri intrigante din cea mai recentă operă, „Legacy” (2016).
Inovativ și totuși fidel sunetului specific Myrath, „Shehili” îndrăznește să stabilească un contrast între melodii vesele și versuri extrem de bine gândite, dar triste. Acest aspect se poate observa cel mai bine în „Dance”, piesă care spune povestea „unui dansator sirian care primește amenințări cu moartea de la Isis, dar a ales să continue să danseze, chiar dacă asta însemna să danseze printre ruine și morminte”, așa cum spune Zaher Zorgati. „Țelul muzicii noastre este să inducă fericire și bucurie, să fie un tribut pentru cei care refuză să cadă sau să se oprească din a spera, chiar și într-o lume plină de ură și incertitudine.”
Departe de clișeele care se regăsesc la multe formații metal moderne, “Shehili”, deși produs cu o grijă extraordinară, păstrează o aromă organică și naturală. Tobele au fost înregistrate în Hamburg, Germania, de Eike Freese (Deep Purple, Gamma Ray), părțile de vioară – datorită chiar Orchestrei Simfonice din Tunisia – au fost trase în Tunis, iar restul albumului a fost înregistrat de Kevin Codfert care s-a asigurat că absolut fiecare notă și-a găsit locul.

„Shehili” a fost produs cu pasiune și o deosebită atenție la detalii de trei producători: Codfert, Freese și Jens Bogren (a mai lucrat și la „Legacy”), astfel fiecare piesă a primit cel mai bun tratament.
Acum, ce înseamnă „Shehili” vă întrebați? Acest cuvânt arab enigmatic și poetic e numele unui vânt antic care vine tocmai din dunele Saharei. Atingerea blândă a unei brize care-ți șoptește legende la ureche și-ți deschide calea către vise… N-aveți de ales, trebuie să ascultați aceste minunate melodii și să vă pierdeți în ele.

Cu simfonii armonioase, heavy metal și un show live captivant, Eleine a devenit una dintre cele mai apreciate formații metal tinere care oferă un spectacol ce nu trebuie ratat. Încă de la lansarea albumului de debut în 2015 și al doilea album, „Until The End” în 2018 care s-a aflat pe locul 1 în topurile de vânzări suedeze, au fost ocupați cu turnee europene, în Japonia și Marea Britanie ca headlineri, dar și ca support act pentru formații ca W.A.S.P., Moonspell sau Arch Enemy.
Biletele, în număr limitat, se pot achiziționa exclusiv de pe AmBilet.ro la următoarele prețuri:80 lei 59 lei – Earlybird (preț redus pentru primele 50 bilete)80 lei 69 lei – Presale (preț redus pana pe data de  28 februarie, inclusiv)80 lei – Acces (preţ în ziua evenimentului, atât online cât și la intrare)
Taxa de procesare: 5 lei / bilet.

Septicflesh live in Bucharest – concert review

The first months of 2019 were pretty quite regarding big shows, but somehow March and April unleashed the mayhem. Everyting started on a Saturday night, on 31th March, when I was heading to Quantic club to attend a very special show of one of my favorite bands. Maximum Rock announced that Septicflesh will return to our lands months ago and the hype got really real.

Science of Disorder was the first act of the night. Knew nothing of them and had no expectations. Though I arrived a short time after they started playing I managed to listen enough to have an opinion. The first thought that came through my mind was the similar sound they had to Septicflesh. Actually, I think they might have been the closest band to the headliner from that night, which is never a bad thing. I always enjoy seeing bands that come from the same range of vibes and sounds. Not saying they have the same songs or hit the same notes, but was definitely something different from those generic fast heavy riffs. They had a pretty decent public which they managed to engage and keep alive. The funny thing was the aspect of the band members. For what was going to happen that night in Quantic, the guys seemed a bit „soft”. However, the show was a real success and got the audience hyped for rest of the night.

Photo by Carlos Funes

Diabolical was the band that caught my attention from the very first song. Though I find the capes a bit generic and mainstream for this kind of bands, their unique sound was really intriguing. There was this perfect balance between heavy riffs, melodic parts, and growling and kept me there, starring. They made such a transition between the first band and those who were to come, that you would have no doubt you came to the right Death/Black metal show. Diabolical is certainly a band focused on atmospheric elements, from the black capes to the warm light colors and a constant feeling of darkness. You know a band is good when the people outside the venue are starting to come and watch, nodding their heads and whispering to each other, while keeping their eyes on the stage. I really hope to see them again soon.


Photo by Carlos Funes

About Krisiun I don’t precisely what to say because I knew them before but I was never really a fan. However, they made a show to remember and the audience loved every moment. Despite their raw riffs coming from Moyses Kolesne, the brothers Kolesne are the perfect driving force behind the band with vocalist Alex Camargo‘s brutal “approach”. It was a show on point, full of energy, moshpits, and smiles, marked by surprising cover. I didn’t get the chance to see Motorhead live, but Krisiun made “Ace of Spades” sound really authentic.


Photo by Carlos Funes

After half-an-hour set change and sound checking, we finally got to be introduced to the Greek Gods. In my opinion, Septicflesh is one the best bands one can see live. They know how to put up a show like no one else. Their connection with the audience, the way they are always trying to engage the people, the record-like sound, the attitude of Seth, all of these are the pieces of an exceptional show. The only downfall was the heavy amount of dry ice which never really cleared so anyone could catch a proper view of the band. In a way it was a plus for the atmosphere.


Photo by Carlos Funes

The classical „Destroy Style” Septicflesh atmosphere never really left the stage. The show started with „Portrait of the Headless Man” and lasted a little more than an hour, where each song seemed to have every human emotion playing on stage with the raspy high-pitched vocals of Seth.

The thing I love about Seth, the leader of the band, is how he interacts with the crowd and how he s trying to make them a part of this huge orchestration. You could really feel that each band member was well prepared to give everything they had, and so they did.


Photo by Carlos Funes

We got the chance to listen to songs from Codex Omega like “Enemy of Truth” and “Martyr”, but the best moments of the show were the crowd became really enthusiastic were during “Pyramid God”, “Prometheus” and „Persepolis”. However, “Anubis” was the moment when everyone lost their minds, singing, screaming, jumping, feeling every note.


Photo by Carlos Funes

I didn’t realize how full the club was until I called it a night a left the club. The night overall was a big success, and I cannot wait to see the bands again, soon. Until then, many thanks to Maximum Rock for make it happen this time.

Dirty Shirt despre noul album: „Letchology a luat ce a fost mai bun din Dirtylicious, FolkCore DeTour și Freak Show”

De ceva vreme, pe la ultimele concerte marca Dirty Shirt am avut parte de bucăți din noul material, râdeam când auzeam „asta nu știm cum se numește, dar v-o cântăm că e nouă și faină” și apoi ne rupeam capetele și picioarele în fața scenei. Iată că a venit momentul mult așteptat și am primit noul material cu tot cu numele pieselor care erau nebotezate și incomplete, dar care ne-au plăcut oricum.

Cine ne putea spune mai multe despre „Letchology” dacă nu chiar trupa? Băieții de la Dirty Shirt au fost de treabă și au răspuns la toate întrebările și curiozitățile fanilor, într-un interviu Maximum Rock.

Nu mai batem câmpii, așa că haideți să aflăm care-i treaba cu albumul, turneul și truda care stă la baza succesului unui proiect folkcoreist de amploare.

Tocmai ați lansat un nou album. Trebuie să recunoaștem că acesta are un nume foarte interesant. De unde denumirea aceasta?

Rini: E foarte simplu. Lecso-ul e mâncarea numită ghiveci. Ne place mult cum sună. În engleză e hotch-potch. Și asta a fost o variantă de nume, dar am insistat pe caracterul zonal al denumirii. Dirty Shirt e un maglavais de stiluri de muzică, oameni de vârste diferite, personalități, meserii, deci ghiveciul e o chestie care ne caracterizează.

Mihai: Cristi a venit cu ideea de a transforma letcho în letchology, adică știința sau arta de a combina elemente foarte diverse.

Am ascultat noul album (un teaser cu piesele incluse a fost disponibil de ceva timp pe net, iar acum ați postat întreg materialul audio) și vedem că trupa nu se îndepărtează de linia precedentului material. Totuși ce aduce nou față de „Dirtylicious”?

Mihai: Din punctul meu de vedere, „Letchology” a luat ce a fost mai bun în „Dirtylicious” / „FolkCore Detour” și „Freak Show”. Pe de o parte am continuat și extins colaborările cu muzicieni veniți din orizonturi muzicale diverse, însă influențele sunt mult mai variate, albumul e mai experimental și mult mai puțin axat pe folclorul românesc. În afară de „Latcho Drom” toate piesele sunt compoziții originale, versurile fiind adaptate din folclor pe „Nem Loptam” si parțial la „Pălinca”.

Rini: „Letchology” e mai vesel, mult mai vesel.

Odată cu „Dirtylicious” am observat că publicul formației s-a lărgit, în sensul că aveți din ce în ce mai mulți fani mai tineri, dar și fani foarte în vârstă. Să fie părțile de orchestră sarea si piperul care atrage noua „pătură” de fani sau…?

Mihai: Într-adevăr, proiectele cu orchestre fac muzica noastră mult mai accesibilă unui public nu neapărat fan de metal, ceea ce nu e rău, zic eu.

Rini: E normal să se lărgească publicul. Trece timpul, cei care au ascultat până acum ascultă și în continuare, dar deja încep și alții mai tineri să audă de tine, să te vadă și să le placă. În plus, deja vedem la concerte că oamenii își aduc și copiii, în cazul unora copiii deja sunt fani Dirty Shirt de mai mulți ani. Le mulțumim celor care au reușit să le transmită și lor gena D.S.

Ați folosit din nou o orchestră la înregistrări. Cât de ușor este să lucrați cu o orchestră pe partea de înregistrări?

Mihai: Majoritatea muzicienilor cu care am colaborat în studio fac parte fie din Ansamblul Transilvania, fie din Transylvanian FolkCore Orchestra. Deja ne cunoaștem bine și am colaborat atât în studio cât și în concert. Oricum de la bun început a fost o plăcere să lucrez cu asemenea muzicieni talentați și deschiși.

Noul album va fi promovat și printr-un turneu prin Europa (unele concerte împreună cu orchestra). Cât de ușor a fost să puneți la punct acest turneu? Cât de ușoară este organizarea unui concert care include și orchestra respectivă?

Mihai: De departe turneul actual este cel mai mare turneu până în prezent din istoria trupei. Doar în prima parte a turneului avem 25 concerte în 7 țări, din care o parte cu orchestra, atât în țară cât și în străinătate. Pentru organizarea turneului suntem reprezentați de mai multe agenții de management & booking în diferite țări (Promusic Events în România, Brainstorm Music Marketing în Germania, Sherep Prod & Replica Promotion în Franța, Digital Rock Media în Cehia și Slovacia), altfel ar fi fost imposibil pentru noi să organizăm un asemenea turneu. Concertele cu orchestra sunt o altă poveste: toată logistica, partea tehnică și bugetele iau alte dimensiuni… E complicat, e stresant, e nevoie de multă muncă, dar cred că merită, spectacolul oferit e de asemenea la alt nivel.

Este primul material discografic care va fi scos atât pe CD cât și pe vinil. O noutate acest vinil pentru trupă…

Rini: Vinilul Letchology este un vis devenit realitate. Personal am început să ascult muzica pe pick-up-ul părinților mei, o sculă rusească care zgâria „plăcile”. Așadar, copil fiind, când cântam în fața oglinzii ascultând Black Sabbath, Judas Priest sau Iron Maiden, îmi imaginam ce fain ar fi dacă într-o zi aș face parte dintr-o formație. Să existe un vinil cu trupa mea – nici nu mi-aș fi putut închipui. Abia când am mai crescut și am început să cânt, atunci când am plătit pe cineva să tragă pe video primul concert sau am tras primul demo pe o casetă, abia atunci am început să visez și la vinil. Dar nu mi-am imaginat vreodată că va veni și ziua asta.

Mihai: De mult ne doream să scoatem și vinil, chiar am cochetat cu ideea la FolkCore DeTour. A fost o surpriză pentru mine ce succes a avut vinilul in România, astfel stocul inițial a fost epuizat doar din precomenzi.

Pe 8 februarie a fost lansat un videoclip animat cu un prim single extras de pe viitorul material. De unde ideea acestui videoclip animat?

Mihai: Clipul a fost realizat de colegul nostru Cristian Balanean (chitară) cu ajutorul lui Székely Szilárd, cunoscut pentru animațiile „Unguru’ Bulan”, dar și chitarist/solist în Ultimu’ Nivel. A fost ideea lui Cristi, noi am ajutat ici, colo cu mici chestii.

Al doilea clip la piesa „Killing Spree” a fost lansat pe 1 martie și se pare că a fost filmat in Franța. Ne poți da mai multe detalii?

Rini: Robi Metalistu’ e cuprins de febra banilor și rupe tot. Asta se întâmplă în general cu cei ce câștigă la loto. Banii mulți deodată le iau mințile. Ca idee, oricum își pierd tot ce au câștigat în 2-4 ani. În cazul nostru, Robi e pe cale să-și piardă prietenii. Noroc că e doar un vis 🙂

Mihai: Clipul a fost produs de Igor Omodei și filmat la Montpellier. A fost o experiență foarte faină și suntem foarte mulțumiți de rezultat.

A ajuns Dirty Shirt să fie o formație rentabilă, din care trupeții să își plătească facturile sau încă se mai lucrează la acest aspect?

Mihai: Proiectul Dirty Shirt este rentabil în sensul că toată activitatea trupei este asigurată, precum și cheltuielile noastre, însă nu se pune încă problema ca noi să ne putem plăti facturile din muzică. Deja în formula standard suntem 9 oameni pe drumuri, cu costuri mari, veniți din diferite orașe din țară, dar și din străinătate. Imaginează-ți care e amploarea bugetelor când suntem cu orchestra. Însă cel mai important e că an de an trupa crește și noi ne simțim extraordinar să facem muzică.

Rini: Dirty Shirt în mod clar e o trupă rentabilă, deoarece nu mai trebuie să aducem bani de acasă. Hahaha. Trebuie păstrat echilibrul. Creștem și reinvestim tot: în albume, în scule, în promovare, în imagine, în turnee. Cred că s-ar putea și mai mult, dar în varianta respectivă am fi nevoiți să renunțăm la joburile noastre și nu putem să ne susținem familiile din muzică. Totuși, e și o parte bună în asta, deoarece așa nu suntem nevoiți să cântăm ce se cere numai ca să ducem o pâine acasă. Așa cântăm ce vrem noi, adică joburile susțin pasiunea noastră.

La 5 ani după performanța voastră la Wacken Metal Battle (locul 2 în 2014) sunteți pe afișul principal al festivalului Wacken Open Air. Ce înseamnă pentru voi acest lucru, cum vă simțiți?

Mihai: Multă lume credea (noi inclusiv) că după ce am luat locul 2 la Battle, gata, trupa are asigurată o intrare pe scena europeană. Chiar dacă Battle-ul ne-a permis să sărim cateva etape, a fost nevoie în continuare de o creștere organică a trupei să ajungem din nou la Wacken. Între timp am scos două albume de studio plus un album live cu orchestra, am avut activitate live susținută, atât în țară cât și în străinătate. Și iată, că suntem pe afișul principal la Wacken. Suntem foarte bucuroși și mândri, trebuie să recunoaștem. Și de asemenea nerăbdători, sigur va fi fenomenal.

Rini: Pentru noi e un lucru foarte mare să ne întoarcem la Wacken. E un lucru însemnat să primești invitație de la Wacken să cânți în cadrul festivalului. Din câte știu, au cântat Negură Bunget în 2008 și Dordeduh chiar în 2014. Ne-am bucurat când i-am văzut acolo. În 2014 pe 1 august, pentru mine a fost cea mai fericită zi. Toate lucrurile bune mi s-au întâmplat acolo. Am fost anunțați că Dirty Shirt a luat locul 2, mi-am luat Judas Priest – „Painkiller” pe vinil, am văzut Russkaya, Skid Row, Motorhead, Slayer și King Diamond. Să fii la Wacken e deasupra tuturor lucrurilor bune care ți se pot întâmpla. Și mai ales să știi că ești pe afiș și cânți în compania tuturor trupelor existente în festival – wow, e ceva la care visăm de 5 ani: să ne întoarcem, dar cântând în recital.

Și pentru că suntem la început de an și muții fac bilanțuri pentru 2018, iar alții încearcă să voteze bugete (vai mama lor 🙂 ), am să te întreb ce nu a realizat trupa Dirty Shirt din planurile pe care le-ați avut pentru 2018 și ce v-ați propus că trebuie să realizați în 2019?

Mihai: Pentru mine nu sunt proiecte nerealizate în 2018. Singura chestie negativă a fost faptul că am avut întârziere cu producția albumului, ceea ce a redus considerabil deadlineurile și a crescut în consecință nivelul de stres. Însă totul este bine când se termină cu bine 🙂

Rini: Oh, da! Nu am mai făcut Dirty Fest pentru că nu am avut timp și pentru că o colaborare cu autoritățile este încă destul de grea. Publicul rock nu e chiar targetul lor, deci nu prea se direcționează fonduri către acest gen de muzică. În general, cam ce ne-am propus am și realizat. Am făcut un pas important în a sparge gheața pe Vest, am cântat în deschiderea trupelor Orphanade Land și Skindred. Acestea au fost experiențe foarte faine, pe care dorim să le multiplicăm. Dorim inclusiv să facem schimburi cu alte trupe din străinătate, astfel încât să cântăm noi la ei și ei la noi.

Acum că știm cu ce se mănâncă, cu ce se bea, cu ce se dansează și cântă noul album, mergeți la următoarele concerte Dirty Shirt de pe plaiurile românești – anunțate pe pagina de facebook -, de pe plaiurile altora și, mai ales, dacă vă țin buzunarele, mergeți să-i susțineți cu tot graiul la Wacken Open Air vara aceasta.

Dirty Shirt a lansat noul album „Letchology”


Cunoscuta trupa românească de „folklore”, DIRTY SHIRT a lansat, în data de 8 martie 2019, noul album intitulatLetchology”.
Lansat prin Rock Attack Records / Cargo Records (world wide) și Apathia Records / Season of Mist (Franta) noul produs include 9 piese, produse de către Mihai Tivadar (leaderul formației) și mixate / masterizate de către Charles “Kallaghan” Massabo(Kallaghan Records din Los Angeles, USA).

De grafica acestui nou produs s-a ocupat Costin Chioreanu, cel care a realizat și precedentele artwork-uri.

„Letchology” este al 7-lea material discografic și a fost lansat după ce în 2017 formația a oferit fanilor un DVD live intitulat „FolkCore DeTour”, iar în 2015 a lansat albumul de studio intitulat „Dirtylicious”.

Tracklist “Letchology”:
Latcho Drom
Pălinca (feat. Mat “Boots” di Pilla)
Put It On
Fake
Nem Loptam
Hora Lentă
Killing Spree
Nice Song
Starea Nației

Ascultă noul album „Letchology” mai jos, iar dacă te-a convins comandă-l la adresa info@dirty-shirt.com.

Înregistrarea albumului a fost realizată în 6 locuri diferite, după cum urmează:

7 Cats Studio – Baia Mare, de Mihai Tivadar și Dan Secheli
Luna Recording Studio – Cluj-Napoca, de Vlad Bornuz
LowBass Studio – Deva, de Adrian Urițescu
GoldieStarProduction – Baia Mare, de Horge Răzvan
MT Sound – Grenoble, de Mihai Tivadar
Guitar reamping – LowBass Studio, de Adrian Urițescu

Muzicienii care au fost invitați să participle la crearea acestui album au fost: Alexandra Joicaliuc (backing vocals), Miruna Puiu (backing vocals), Gabriel Bărăştean (vioară), Andrei Oşan (clarinet, saxofon), Mihnea Blidariu (trompetă), Andrei Oltean (Blockflüte), Leonard Negrea (țambal), Eduard Albina(acordeon), Ionuţ Vârtolaș (trombon), Ferenc Balogh (violă), Ștefan Peterfi (bas dublu), Ioan Mircea Belbe (saxofon pe “Starea Naţiei”), Cătălina Popa (flaut pe “Killing Spree”), Ciprian Ghiaţă (acordeon pe “Pălinca”) și Marius Sabo (viori suplimentare pe “Pălinca”).

În prezent, Dirty Shirt înseamnă Dan “Rini” Crăciun (voce), Robert Rusz (voce), Mihai Tivadar (chitară, clape), Cristian Bălănean (chitară), Dan Petean (chitară), Pal Novelli (bas), Vlad Țoca (tobe) și Cosmin Nechita (vioară).


Reamintim că Dirty Shirt se află în plină campanie de promovare al noului material discografic, iar în prima parte a turneului sunt anunțate câteva concerte în străinătate și 6 concerte în România, în următoarele oraşe:

4.02 Trillians, Newcastle (UK)
15.02 Underwolrd Camden, London (UK)
17.02 HRH Metal Fest, O2 Academy, Birmingham (UK)
22.02 Casa Tineretului, Baia Mare (Ro) *
22.03 Form Space, Cluj-Napoca (Ro) *
08.03 Matrixx, Nuremberg, (D)
10.03 Club Cann, Stutgart, (D)
13.03 Backstage, Munchen, (D)
14.03 Live Music Hall, Weiher, (D)
15.03 Rockschicht, Viersen, (D)
16.03 Rockpalast, Bochum, (D)
26.03 Ninkasi Kao, Lyon (Fr) *
27.03 Snow Fest, Les 2 Alpes (Fr) *
28.03 La Bifurk, Grenoble (Fr) *
29.03 Le Petit Bain, Paris (Fr) *
30.03 Le Midland, Lille (Fr)
12.04 Kruhnen Halle, Brașov (Ro) *
13.04 Quantic, București (Ro) *
21.04 Barba Negra, Budapest (Hu)
01.05 Collosseum Club, Kosice (Sk)
02.05 Majestic Music Club, Bratislava (Sk) *
03.05 Masters of Rock Cafe, Zlin (Cz) *
04.05 Rock Cafe, Prague (Cz)
10.05 Moszkva Café, Oradea (Ro)
11.05 Reflektor, Timișoara (Ro)

  • alături de Transylvanian FolkCore Orchestra